Radu Lupu est né en 1945, à Galati, Roumanie. Il a commencé le piano à 6 ans et donné son premier concert à 12 ans. Bien qu'il ait étudié chez Florica Musicescu, premier professeur de Dinu Lipatti, et chez Heinrich Neuhaus, professeur de Sviatoslav Richter et d'Emil Gilels. De ses expériences vécues au contact de ces grands pédagogues, il en tire un profit précieux et finit par se définir lui-même comme musicien autodidacte. S'inspirant de Furtwdngler ou Toscanini, il est le grand héritier d'une tradition musicale pure.

La durée remarquable de ses études est en ce sens un paradoxe puisqu'il est capable d'apprendre très rapidement et facilement une partition complexe, alors qu'il est encore étudiant, il se produit en récital à Moscou ou à Leningrad . Cette période le conduit à participer à de grands concours internationaux comme le concours Van Cliburn de Forth Worth au Texas ou encore de Leeds. Pour son premier récital à Londres ( ville où il réside actuellement ) en 1969 , il est très remarqué, et dès 1972, il effectue deux concerts splendides aux Etas-Unis, l'un à New York avec le Cleveland Orchestra de Daniel Baremboim et l'autre avec le Chicago Symphony Orchestra de Carlo Maria Guilini. Puis, il part en tournée, sillonne le monde et marque son passage dans les grands centres musicaux.

Il a remporté plusieurs prix au cours de sa carrière, dont le prix du Conservatoire de Moscou (1961), le premier prix du concours Van Cliburn (1966), celui du concours Enescu International (1967) et celui du concours Leeds International (1969). Il a également reçu le prix «Abbiati» décerné en 1989 par l'Association des critiques italiens.

Lupu est l'un des plus éminents représentants de sa génération. Une génération qui a vu naître des momuments du piano comme Maurizio Pollini, Martha Argerich ou Murray Perahia. Pourtant, Lupu ne cherche pas la gloire; il veut éviter les pièges du business. Et, derrière une certaine austérité, il prend de la distance vis-à-vis de la presse et des critiques musicaux. En effet, les commentaires de la presse musicale ou même encore du public ne retiennent pas son attention ; mais c'est un fait, la critique loue sans cesse des interprétations de très haut niveau dans lesquels, selon moi, la sensibilité et charisme atteignent leur paroxysme .

L'opinion de la presse : Après un concert à Londres consacré à Schubert et Beethoven , un critique anglais s'enthousiasmait : " il a les pianissimi célestes d'un Richter , les fortissimi retentissants d'un Guilels , les accords mystérieux et magiques d'un Cherkassky [...] , et tout ceci avec la plus grande facilité .